Nov 18, 2010 展覧会では、Sol Lewitt(ソル・ルウィット)の注意深く定義された作品創作への彼の関与が明らかにされています。

両活動の中心的存在として、Sol LeWitt(ソル・ルウィット) (1928–2007)は、Barnes building のビルに作品を提供した最初のアーティストです。LeWittとWalkerは35年以上にわたる良い関係を保ちました。それは1960年代半ばに、ミュージアムが彫刻(ルウィットはそれを「構造物」と呼んでいます)を最初に購入したことに始まります。そしてそれにはこのアーティストが彼の生涯にわたり寄与した、約200の作品が含まれています。彼の作品はMinneapolis Sculpture Garden(ミネアポリス彫刻の庭)においては際立って展示され、彼の不朽の壁のドローイングは、1980年代以来Walkerのパブリックなスペースを飾っています。
2010年11月18日(午後5時より9時まで)から2011年4月24日まで公開される、Walker Art Center における展覧会Sol LeWitt: 2D+3Dは、Walkerの所有するルウィットの作品を紹介しています。彼の3次元的構造物、壁のドローイング、モデル、紙やプリントのユニークな作品、そして彼の本にも焦点が当てられています。
注意深く考案された幾何学的配列は、ルウィットの初期作品の基礎となっています。1966年に彼はこう書いています。「キューブの最も興味深い性質は、それが比較的興味深くない(面白くない)ことにあります。他の3次元的な形に比べ、キューブはいかなる攻撃的な力を欠いており、いかなる動きを示す訳でもなく、それは最も感情的ではありません。従って、それより作品が進行する文法的な手段、つまり、より複雑な機能の基本的な構成単位として使用するには、最適な形なのです。」
1967年には、Artforum magazineはルウィットの、現在では彼の作品対する伝説的な発言となっている、「概念的アートに対する文章」を取り上げ、その中で彼は、物に対する方向付けから、アイデアをベースにするアートへの、尺度を傾けるような活動に対する言葉を創作しています。彼は、「アーティストがアートの概念的な形を使う時、それは全ての計画と決定は事前になされていることを意味し、その遂行である制作は形式的な事柄です。アイデアはアートを作る機械になるのです。」彼の急進的な表明は、新しい物の見方と、引き続き現代のアーティストにも多いに関連する、作品作りの方法を定義しています。








